BIOGRAFIE

„Madoyan besitzt eine klangliche Geschmeidigkeit und eine ausgeprägt entwickelte kantable Qualität, die es ihm erlauben, auch jugendliche Leichtigkeit überzeugend zu vermitteln.“ (The Strad)

Der Verdiente Künstler Armeniens Nikolay Madoyan zählt zu den bemerkenswertesten Violinisten seiner Generation und wird für die Tiefe seiner Interpretation, seine makellose Technik und seine souveräne Bühnenpräsenz bewundert. Seine Darbietungen, die für ihre emotionale Intensität und stilistische Integrität gerühmt werden, haben Publikum und Kritiker in aller Welt in ihren Bann gezogen.
Im Laufe seiner Karriere hat Madoyan mit zahlreichen führenden Orchestern zusammengearbeitet, darunter das Concertgebouw Symphony Orchestra, das Mariinsky Orchestra, das Tokyo NHK Orchestra, das Armenian National Philharmonic Orchestra, das Zürcher Kammerorchester, das St. Petersburg Symphony Orchestra, das Danish Radio Orchestra, die London Sinfonietta, das English Chamber Orchestra, das Netherlands Radio Philharmonic, die Rotterdam Symphonic Orchestras, das Kölner Kammerorchester, die Northern Sinfonia, das National Chamber Orchestra of Armenia (NCOA) und viele weitere.

Er konzertierte unter der Leitung bedeutender Dirigenten wie Kurt Masur, Claudio Abbado, Richard Hickox, Valery Gergiev, Leopold Hager, Helmut Müller-Brühl, Arnold Katz und János Fürst. Zu seinen umfangreichen künstlerischen Kooperationen zählen zudem Auftritte mit Frans Brüggen, Dmitri Kitayenko, Richard Dufallo, Karen Durgaryan, Kees Bakels, Nikolai Alekseyev, Vasily Sinaisky, Erich Vechter, George A. Albrecht und Gianluca Marcianò sowie vielen weiteren.

Seine internationale Karriere führte ihn auf zahlreiche der renommiertesten Bühnen der Welt. Er trat in historischen italienischen Häusern wie dem Teatro di San Carlo in Neapel und dem Teatro Verdi in Mailand auf sowie in der Tivoli Concert Hall in Dänemark und im Concertgebouw in Amsterdam. Im Vereinigten Königreich umfassten seine Auftritte unter anderem die Royal Festival Hall und die Wigmore Hall in London, die Birmingham Town Hall, die Queen’s Hall in Edinburgh, die Glasgow Royal Concert Hall sowie die West Road Concert Hall in Cambridge.

In Deutschland gastierte er im Kammermusiksaal und in der Berliner Philharmonie, in der Hamburger Musikhalle, in der Beethovenhalle Stuttgart sowie im Robert-Schumann-Saal in Düsseldorf. Weitere europäische Auftritte führten ihn unter anderem in die Reims Concert Hall, das Concertgebouw Brugge und zur Belgrade Philharmonia.

Weitere Engagements umfassen die NHK Hall in Tokio, die Big Concert Hall in Peking, die Place des Arts in Montréal sowie die Tonhalle Zürich. Darüber hinaus trat er in der Aram Khachaturian Concert Hall in Jerewan, der Kuhmo Concert Hall in Finnland sowie im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums auf.

„Madoyan besitzt eine klangliche Geschmeidigkeit und eine ausgeprägt entwickelte kantable Qualität, die es ihm erlauben, auch jugendliche Leichtigkeit überzeugend zu vermitteln.“ (The Strad)

Der Verdiente Künstler Armeniens Nikolay Madoyan zählt zu den bemerkenswertesten Violinisten seiner Generation und wird für die Tiefe seiner Interpretation, seine makellose Technik und seine souveräne Bühnenpräsenz bewundert. Seine Darbietungen, die für ihre emotionale Intensität und stilistische Integrität gerühmt werden, haben Publikum und Kritiker in aller Welt in ihren Bann gezogen.

Im Laufe seiner Karriere hat Madoyan mit zahlreichen führenden Orchestern zusammengearbeitet, darunter das Concertgebouw Symphony Orchestra, das Mariinsky Orchestra, das Tokyo NHK Orchestra, das Armenian National Philharmonic Orchestra, das Zürcher Kammerorchester, das St. Petersburg Symphony Orchestra, das Danish Radio Orchestra, die London Sinfonietta, das English Chamber Orchestra, das Netherlands Radio Philharmonic, die Rotterdam Symphonic Orchestras, das Kölner Kammerorchester, die Northern Sinfonia, das National Chamber Orchestra of Armenia (NCOA) und viele weitere.

Er konzertierte unter der Leitung bedeutender Dirigenten wie Kurt Masur, Claudio Abbado, Richard Hickox, Valery Gergiev, Leopold Hager, Helmut Müller-Brühl, Arnold Katz und János Fürst. Zu seinen umfangreichen künstlerischen Kooperationen zählen zudem Auftritte mit Frans Brüggen, Dmitri Kitayenko, Richard Dufallo, Karen Durgaryan, Kees Bakels, Nikolai Alekseyev, Vasily Sinaisky, Erich Vechter, George A. Albrecht und Gianluca Marcianò sowie vielen weiteren.

Seine internationale Karriere führte ihn auf zahlreiche der renommiertesten Bühnen der Welt. Er trat in historischen italienischen Häusern wie dem Teatro di San Carlo in Neapel und dem Teatro Verdi in Mailand auf sowie in der Tivoli Concert Hall in Dänemark und im Concertgebouw in Amsterdam. Im Vereinigten Königreich umfassten seine Auftritte unter anderem die Royal Festival Hall und die Wigmore Hall in London, die Birmingham Town Hall, die Queen’s Hall in Edinburgh, die Glasgow Royal Concert Hall sowie die West Road Concert Hall in Cambridge.

In Deutschland gastierte er im Kammermusiksaal und in der Berliner Philharmonie, in der Hamburger Musikhalle, in der Beethovenhalle Stuttgart sowie im Robert-Schumann-Saal in Düsseldorf. Weitere europäische Auftritte führten ihn unter anderem in die Reims Concert Hall, das Concertgebouw Brugge und zur Belgrade Philharmonia.

Weitere Engagements umfassen die NHK Hall in Tokio, die Big Concert Hall in Peking, die Place des Arts in Montréal sowie die Tonhalle Zürich. Darüber hinaus trat er in der Aram Khachaturian Concert Hall in Jerewan, der Kuhmo Concert Hall in Finnland sowie im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums auf.

„Nikolay Madoyan meisterte rasche Tempi und Kadenzen mit brillanter Eleganz und außergewöhnlicher technischer Fertigkeit.“ (Süddeutsche Zeitung)

In den letzten Spielzeiten hat Madoyan das Publikum weiterhin mit einer Reihe hochgelobter Recitals begeistert, darunter zwei Auftritte in der West Road Concert Hall in Cambridge, bei denen er ein vielfältiges und ambitioniertes Programm präsentierte, das mehrere musikalische Epochen und Stilrichtungen umfasste. Diese Aufführungen wurden weithin als „Beweis seiner außergewöhnlichen technischen Fähigkeiten und seiner tiefgründigen künstlerischen Einsicht“ gewürdigt.

Seine Zusammenarbeit mit den Dirigenten Ernesto Colombo, Gianluca Marcianò, Pavel Petrenko, Vahan Martirosyan, Sergei Stadler, Robert Mlkeyan und Juan A. Ramirez führte zu Konzerten mit vielseitigen und eindrucksvollen Programmen.

Er trat mehrfach als Gastsolist mit dem St. Petersburg Symphony Orchestra auf und interpretierte Werke von Beethoven, Ysaÿe und Paganini. Seine Deutschlandtournee mit dem Dirigenten Philipp Amelung und dem NCOA wurde von Kritik und Publikum gleichermaßen gefeiert, während seine Italien-Tournee mit dem Senocrito Festival Orchestra unter Gianluca Marcianò eindrucksvolle und virtuose Interpretationen von Werken Niccolò Paganinis und Antonio Vivaldis präsentierte.

„Nikolay Madoyan meisterte rasche Tempi und Kadenzen mit brillanter Eleganz und außergewöhnlicher technischer Fertigkeit.“ (Süddeutsche Zeitung)

In den letzten Spielzeiten hat Madoyan das Publikum weiterhin mit einer Reihe hochgelobter Recitals begeistert, darunter zwei Auftritte in der West Road Concert Hall in Cambridge, bei denen er ein vielfältiges und ambitioniertes Programm präsentierte, das mehrere musikalische Epochen und Stilrichtungen umfasste. Diese Aufführungen wurden weithin als „Beweis seiner außergewöhnlichen technischen Fähigkeiten und seiner tiefgründigen künstlerischen Einsicht“ gewürdigt.

Seine Zusammenarbeit mit den Dirigenten Ernesto Colombo, Gianluca Marcianò, Pavel Petrenko, Vahan Martirosyan, Sergei Stadler, Robert Mlkeyan und Juan A. Ramirez führte zu Konzerten mit vielseitigen und eindrucksvollen Programmen.

Er trat mehrfach als Gastsolist mit dem St. Petersburg Symphony Orchestra auf und interpretierte Werke von Beethoven, Ysaÿe und Paganini. Seine Deutschlandtournee mit dem Dirigenten Philipp Amelung und dem NCOA wurde von Kritik und Publikum gleichermaßen gefeiert, während seine Italien-Tournee mit dem Senocrito Festival Orchestra unter Gianluca Marcianò eindrucksvolle und virtuose Interpretationen von Werken Niccolò Paganinis und Antonio Vivaldis präsentierte.

Paganini 24 Caprices Tour

„Es war, als wäre die Musik selbst zu einem lebendigen, atmenden Wesen geworden, und Madoyan lediglich das Gefäß, durch das sie strömte.“ (The Strad)

Im Jahr 2025 unternahm Madoyan eine beispiellose Europatournee, bei der er alle 24 Capricen von Paganini in einem einzigen, durchgehenden Recital aufführte – eine Leistung, die aufgrund ihrer außergewöhnlichen technischen und physischen Anforderungen nur selten gewagt wird. Noch bemerkenswerter ist, dass er die Capricen mit den originalen Stricharten Paganinis präsentierte und damit sowohl den Schwierigkeitsgrad als auch die historische Authentizität der Aufführung steigerte.

Dieses ambitionierte Programm führte ihn auf einige der bedeutendsten Bühnen der Welt, darunter die Berliner Philharmonie und die Sala Verdi in Mailand, wo seine Auftritte mit stehenden Ovationen und herausragender kritischer Anerkennung gefeiert wurden. The Strad würdigte diese Leistung mit der Überschrift: „Violinist Nikolay Madoyan: Redefining Boundaries“.

Die Tour wird in den Spielzeiten 2025/2026 mit Auftritten in Deutschland, Frankreich, Spanien, der Schweiz und weiteren Ländern fortgesetzt und markiert einen Meilenstein in der Geschichte der Violinaufführung.

Paganini 24 Caprices Tour

„Es war, als wäre die Musik selbst zu einem lebendigen, atmenden Wesen geworden, und Madoyan lediglich das Gefäß, durch das sie strömte.“ (The Strad)

Im Jahr 2025 unternahm Madoyan eine beispiellose Europatournee, bei der er alle 24 Capricen von Paganini in einem einzigen, durchgehenden Recital aufführte – eine Leistung, die aufgrund ihrer außergewöhnlichen technischen und physischen Anforderungen nur selten gewagt wird. Noch bemerkenswerter ist, dass er die Capricen mit den originalen Stricharten Paganinis präsentierte und damit sowohl den Schwierigkeitsgrad als auch die historische Authentizität der Aufführung steigerte.

Dieses ambitionierte Programm führte ihn auf einige der bedeutendsten Bühnen der Welt, darunter die Berliner Philharmonie und die Sala Verdi in Mailand, wo seine Auftritte mit stehenden Ovationen und herausragender kritischer Anerkennung gefeiert wurden. The Strad würdigte diese Leistung mit der Überschrift: „Violinist Nikolay Madoyan: Redefining Boundaries“.

Die Tour wird in den Spielzeiten 2025/2026 mit Auftritten in Deutschland, Frankreich, Spanien, der Schweiz und weiteren Ländern fortgesetzt und markiert einen Meilenstein in der Geschichte der Violinaufführung.

„Officially amazing“ (Guinness World Records)

Im Jahr 2017 erhielt Madoyan einen Guinness-Weltrekord für seine außergewöhnliche 33-stündige Aufführung klassischer Werke – ein herausragender Beweis künstlerischer und physischer Ausdauer, ermöglicht durch seine innovative Methode der Muskelbalance. Während dieses Marathonkonzerts spielte er nahezu ununterbrochen, lediglich unterbrochen von kurzen Pausen von fünf Minuten pro Stunde, und bewahrte dabei durchgehend bemerkenswerte musikalische Konstanz und Ausdruckskraft.

Zu seinen weiteren bahnbrechenden künstlerischen Leistungen zählt seine historische Aufführung aller sechs Violinkonzerte von Paganini auswendig in einem einzigen Konzert – als erster und bislang einziger Violinist überhaupt. Die Kritik bezeichnete diese Aufführung als Meilenstein der Violingeschichte und hob insbesondere seine außergewöhnliche Ausdauer, makellose Intonation und tiefgründige Ausdruckskraft hervor.

Madoyans Hingabe zur Innovation und seine außergewöhnliche körperliche Belastbarkeit haben die Grenzen des Violinspiels neu definiert. Seine Fähigkeit, sowohl technische Präzision als auch emotionale Intensität über monumentale Programme hinweg aufrechtzuerhalten – von Bachs Sonaten und Partiten bis hin zum vollständigen Konzertzyklus Paganinis – zeugt von einer seltenen Verbindung aus Disziplin, Vorstellungskraft und künstlerischer Vision.

„Officially amazing“ (Guinness World Records)

Im Jahr 2017 erhielt Madoyan einen Guinness-Weltrekord für seine außergewöhnliche 33-stündige Aufführung klassischer Werke – ein herausragender Beweis künstlerischer und physischer Ausdauer, ermöglicht durch seine innovative Methode der Muskelbalance. Während dieses Marathonkonzerts spielte er nahezu ununterbrochen, lediglich unterbrochen von kurzen Pausen von fünf Minuten pro Stunde, und bewahrte dabei durchgehend bemerkenswerte musikalische Konstanz und Ausdruckskraft.

Zu seinen weiteren bahnbrechenden künstlerischen Leistungen zählt seine historische Aufführung aller sechs Violinkonzerte von Paganini auswendig in einem einzigen Konzert – als erster und bislang einziger Violinist überhaupt. Die Kritik bezeichnete diese Aufführung als Meilenstein der Violingeschichte und hob insbesondere seine außergewöhnliche Ausdauer, makellose Intonation und tiefgründige Ausdruckskraft hervor.

Madoyans Hingabe zur Innovation und seine außergewöhnliche körperliche Belastbarkeit haben die Grenzen des Violinspiels neu definiert. Seine Fähigkeit, sowohl technische Präzision als auch emotionale Intensität über monumentale Programme hinweg aufrechtzuerhalten – von Bachs Sonaten und Partiten bis hin zum vollständigen Konzertzyklus Paganinis – zeugt von einer seltenen Verbindung aus Disziplin, Vorstellungskraft und künstlerischer Vision.

„Das Spiel ist durchgehend professionell und reif, mit Geschmack und Stil. Es ist ein bewundernswertes Projekt.“ (American Record Guide)

Madoyans Diskografie spiegelt die Breite seiner künstlerischen Vision wider. Im Jahr 2023 veröffentlichte er bei Naxos Records sein Debütalbum Armenian Brilliance mit kurzen Werken bedeutender armenischer Komponisten. Das Album erhielt hervorragende Kritiken von BBC Music Magazine, Pizzicato und American Record Guide.

Seine Aufnahmen für das dänische Label Kontrapunkt – mit Werken von Grieg, Prokofjew, Strauss, Mendelssohn, Schubert und Franck – wurden von Gramophone, The Strad und BBC Music Magazine hochgelobt. Gramophone hob insbesondere seine Interpretation der Violinsonaten Prokofjews hervor und verglich seine Lesarten mit jenen von Itzhak Perlman.

Seine Zusammenarbeit mit der Pianistin Elizabeth Westenholz wurde besonders gefeiert; Gramophone beschrieb sie als „eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft“.

„Das Spiel ist durchgehend professionell und reif, mit Geschmack und Stil. Es ist ein bewundernswertes Projekt.“ (American Record Guide)

Madoyans Diskografie spiegelt die Breite seiner künstlerischen Vision wider. Im Jahr 2023 veröffentlichte er bei Naxos Records sein Debütalbum Armenian Brilliance mit kurzen Werken bedeutender armenischer Komponisten. Das Album erhielt hervorragende Kritiken von BBC Music Magazine, Pizzicato und American Record Guide.

Seine Aufnahmen für das dänische Label Kontrapunkt – mit Werken von Grieg, Prokofjew, Strauss, Mendelssohn, Schubert und Franck – wurden von Gramophone, The Strad und BBC Music Magazine hochgelobt. Gramophone hob insbesondere seine Interpretation der Violinsonaten Prokofjews hervor und verglich seine Lesarten mit jenen von Itzhak Perlman.

Seine Zusammenarbeit mit der Pianistin Elizabeth Westenholz wurde besonders gefeiert; Gramophone beschrieb sie als „eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft“.

„Nikolay Madoyan ist ein außergewöhnliches Talent, ein hervorragender Violinist, ein seltener Poet und ein wahrer Meister, der Maßstäbe für andere Violinisten setzt. Sein Spiel gleicht einem funkelnden Diamanten, der in unbeschreiblichen Farben leuchtet.“ (Isaac Stern)

Als Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe ist Madoyan Gewinner des Grand Prix des Internationalen Kullenkampff-Wettbewerbs in Deutschland, erster Preisträger des Allunions-Musikwettbewerbs (ehemalige UdSSR) sowie Preisträger des Internationalen Lipiński- und Wieniawski-Wettbewerbs, bei denen er zusätzlich sowohl den Publikumspreis als auch den Sonderpreis der Journalisten erhielt.

Als Laureat des Internationalen Wettbewerbs in Tokio wurde ihm darüber hinaus ein Sonderpreis für die beste Interpretation eines japanischen Werkes verliehen.

Im Jahr 2003 erhielt Madoyan den renommierten Präsidentenpreis der Republik Armenien für die herausragende Interpretation von Violinstücken aus dem 17. bis 20. Jahrhundert.

Zu seinen weiteren Auszeichnungen zählen die Goldmedaille des Kulturministeriums Armeniens, die Medaille des Wappens der Stadt Jerewan sowie der Titel „Knight of the Centenary of Violin Award“, verliehen von einem internationalen Expertenkomitee in Australien.

„Nikolay Madoyan ist ein außergewöhnliches Talent, ein hervorragender Violinist, ein seltener Poet und ein wahrer Meister, der Maßstäbe für andere Violinisten setzt. Sein Spiel gleicht einem funkelnden Diamanten, der in unbeschreiblichen Farben leuchtet.“ (Isaac Stern)

Als Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe ist Madoyan Gewinner des Grand Prix des Internationalen Kullenkampff-Wettbewerbs in Deutschland, erster Preisträger des Allunions-Musikwettbewerbs (ehemalige UdSSR) sowie Preisträger des Internationalen Lipiński- und Wieniawski-Wettbewerbs, bei denen er zusätzlich sowohl den Publikumspreis als auch den Sonderpreis der Journalisten erhielt.

Als Laureat des Internationalen Wettbewerbs in Tokio wurde ihm darüber hinaus ein Sonderpreis für die beste Interpretation eines japanischen Werkes verliehen.

Im Jahr 2003 erhielt Madoyan den renommierten Präsidentenpreis der Republik Armenien für die herausragende Interpretation von Violinstücken aus dem 17. bis 20. Jahrhundert.

Zu seinen weiteren Auszeichnungen zählen die Goldmedaille des Kulturministeriums Armeniens, die Medaille des Wappens der Stadt Jerewan sowie der Titel „Knight of the Centenary of Violin Award“, verliehen von einem internationalen Expertenkomitee in Australien.

„Madoyan und Westenholz sind eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft.“ (Gramophone)

Madoyan ist Gründer des Madoyan–Westenholz–Dinitzen-Trios, das erfolgreich durch Europa tourte. Die außerordentlich fruchtbare Zusammenarbeit zwischen Nikolay Madoyan und der Pianistin Elizabeth Westenholz führte zu hochgelobten CD-Einspielungen, die bei den Labels Kontrapunkt und Cowbell erschienen und Violinsonaten von Mendelssohn, Grieg, Schubert, Prokofjew, Strauss und Franck umfassen.

Gramophone würdigte diese künstlerische Partnerschaft mit den Worten: „Madoyan und Westenholz sind eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft.“

„Madoyan und Westenholz sind eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft.“ (Gramophone)

Madoyan ist Gründer des Madoyan–Westenholz–Dinitzen-Trios, das erfolgreich durch Europa tourte. Die außerordentlich fruchtbare Zusammenarbeit zwischen Nikolay Madoyan und der Pianistin Elizabeth Westenholz führte zu hochgelobten CD-Einspielungen, die bei den Labels Kontrapunkt und Cowbell erschienen und Violinsonaten von Mendelssohn, Grieg, Schubert, Prokofjew, Strauss und Franck umfassen.

Gramophone würdigte diese künstlerische Partnerschaft mit den Worten: „Madoyan und Westenholz sind eine starke, artikulierte, ausgewogene und wechselseitig inspirierende Partnerschaft.“

„Nikolay Madoyan gab eine meisterhafte Interpretation von Mozarts wunderschönem Konzert in A-Dur. Über die technischen Schwierigkeiten hinausgehend war sein Ton kultiviert und seine Interpretation sorgfältig durchdacht – eine Darbietung von wahrer Genialität!“ (Kultur aus Köln)

Madoyan zeigte bereits in jungen Jahren außergewöhnliche musikalische Begabung. Er trat in die Tschaikowsky-Musikschule in Jerewan ein, wo er bei Professor Hrachya Bogdanyan studierte. Im Alter von zwölf Jahren erregte sein außergewöhnliches Talent die Aufmerksamkeit des renommierten Violinpädagogen Zakhar Bron, der ihn einlud, sein Studium am Glinka-Konservatorium in Nowosibirsk fortzusetzen. Später folgte er Bron nach Deutschland an die Musikhochschule Lübeck, wo er beim Schleswig-Holstein Musik Festival mit dem Orchester des Mariinsky-Theaters unter der Leitung von Valery Gergiev ein vielbeachtetes Debüt gab.

Schon früh wurde er als eines der vielversprechendsten jungen Talente anerkannt und trat gemeinsam mit Vadim Repin, Maxim Vengerov, Nikolai Lugansky und Evgeny Kissin in der renommierten Konzertreihe „Five Young Russian Top Talents“ in bedeutenden europäischen Konzertsälen auf.

Er wurde von UNICEF eingeladen, bei der Danny-Kaye-Award-Gala aufzutreten, die von Audrey Hepburn moderiert wurde.

Er nahm an Meisterkursen bei bedeutenden Violinisten wie Isaac Stern und Miriam Solovieff teil und trat später gemeinsam mit Stern in Frankreich auf.

Madoyan besitzt zwei Doktortitel im Fach Violine – einen von der Universität der Künste Berlin und einen vom Staatlichen Konservatorium Jerewan, wo ihm später der Titel eines Ehrenprofessors verliehen wurde.

Nikolay Madoyan spielt auf einer Guarneri-Violine aus dem frühen 18. Jahrhundert.

„Nikolay Madoyan gab eine meisterhafte Interpretation von Mozarts wunderschönem Konzert in A-Dur. Über die technischen Schwierigkeiten hinausgehend war sein Ton kultiviert und seine Interpretation sorgfältig durchdacht – eine Darbietung von wahrer Genialität!“ (Kultur aus Köln)

Madoyan zeigte bereits in jungen Jahren außergewöhnliche musikalische Begabung. Er trat in die Tschaikowsky-Musikschule in Jerewan ein, wo er bei Professor Hrachya Bogdanyan studierte. Im Alter von zwölf Jahren erregte sein außergewöhnliches Talent die Aufmerksamkeit des renommierten Violinpädagogen Zakhar Bron, der ihn einlud, sein Studium am Glinka-Konservatorium in Nowosibirsk fortzusetzen. Später folgte er Bron nach Deutschland an die Musikhochschule Lübeck, wo er beim Schleswig-Holstein Musik Festival mit dem Orchester des Mariinsky-Theaters unter der Leitung von Valery Gergiev ein vielbeachtetes Debüt gab.

Schon früh wurde er als eines der vielversprechendsten jungen Talente anerkannt und trat gemeinsam mit Vadim Repin, Maxim Vengerov, Nikolai Lugansky und Evgeny Kissin in der renommierten Konzertreihe „Five Young Russian Top Talents“ in bedeutenden europäischen Konzertsälen auf.

Er wurde von UNICEF eingeladen, bei der Danny-Kaye-Award-Gala aufzutreten, die von Audrey Hepburn moderiert wurde.

Er nahm an Meisterkursen bei bedeutenden Violinisten wie Isaac Stern und Miriam Solovieff teil und trat später gemeinsam mit Stern in Frankreich auf.

Madoyan besitzt zwei Doktortitel im Fach Violine – einen von der Universität der Künste Berlin und einen vom Staatlichen Konservatorium Jerewan, wo ihm später der Titel eines Ehrenprofessors verliehen wurde.

Nikolay Madoyan spielt auf einer Guarneri-Violine aus dem frühen 18. Jahrhundert.
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